撞死了一只羊

画面气氛不错，但停留在符号和寓意，跟观众难形成沟通，80分钟内一直有人离席。电影给的启发是一定要去藏区看看，尝下一公斤肉，包子和甜茶；努力做到能把履历写成-旅英朝鲜族导演，表现故乡人民的浓情和困惑的影片曾在威尼斯电影节展映。听起来挺厉害的。。。

戈壁沙漠可以考虑拍拍《疯狂麦克斯》那种废土类型啊。

大行其道的神秘主义在《撞死了一只羊》后却也不免畏首畏脚起来。这个疑似《皮绳上的魂》真是无法不让人想起张杨，但顶着太阳的万玛才旦却只能让我们忆起《向日葵》时期的张杨。他这部语言克制画面考究有关“雄起” 的作品放在当下的院线电影里着实算得上一股清流，不过可惜的是如此具有文学性的电影却没有一个耐人寻味的故事。作者耗费了全部时长仅仅探讨了一个自我认知的命题，我们在梦里跟着金巴寻寻觅觅最终喝了那碗父子和解的茶。然后哩？跟着我做：深呼吸，放轻松。摘下墨镜的小羊羔终于可以放飞自我了吧。

7.6 美学实在出彩，摄影有清晰的层次感。喜欢挺多场戏的影像：类似洪尚秀的平视机位或结构玩法、遮挡构图、回溯或虚拟情节的黑白重现、窗外看到仇人经过、茶馆环境音效…秃鹰与飞机、杀与超度、小女孩的照片与仇人的子女、汽车轮胎上撞羊与副座无法擦掉的血迹...双重半脸金巴、梦境中的解决后才能摘下墨镜直视太阳。多故事的闭环，具备迷人的小说味，《皮绳上的魂》的相同演员，观众可品两口也可品四口，密码式的细节可供玩味，以及某种程度上是宗教电影，藏民信仰的问题，当代普通人的视角，拉萨还是百威，外来者的信仰更纯，生与死的悲悯，关于生命的表达具有黑色幽默又毫无说教之感。借一位微信好友的形容，好的电影是迷人的、梦幻的、思考的、多向的。喜欢有噪点的胶片质感。就是有点太短，贪婪地想看到更多更厚的这种高度影像化的文本

隐藏在两个金巴背后的轮回宿命，在康巴藏区的苍茫萧瑟中蕴含生猛粗粝的原始力量，在氤氲光晕的恍惚中仿佛吞噬了记忆里的梦。万玛才旦在《塔洛》之后更带个人影像风格的的作品，看似极简却埋了很多工整精致的细节巧思，不刻意的东方元素和充满解读空间的符号隐喻让观影成为一种享受，匠气在我这里永远是褒义词。